Arte griego
Código: 100427 Créditos ECTS: 6| Titulación | Tipo | Curso | Semestre |
|---|---|---|---|
| 2500239 Historia del Arte | OB | 2 | 1 |
| 2503702 Ciencias de la Antigüedad | OT | 4 | 1 |
Contacto
- Nombre:
- Francesc Josep De Rueda Roige
- Correo electrónico:
- francescjosep.derueda@uab.cat
Uso de idiomas
- Lengua vehicular mayoritaria:
- español (spa)
- Algún grupo íntegramente en inglés:
- No
- Algún grupo íntegramente en catalán:
- No
- Algún grupo íntegramente en español:
- Sí
Equipo docente
- Heri Abruña Marti
Prerequisitos
Se requieren conocimientos de lenguas extranjeras a nivel de comprensión lectora para poder realizar las actividades supervisadas y autónomas.
Objetivos y contextualización
Proporcionar los conocimientos fundamentales de tipo estilístico, técnico, iconográfico e histórico de las producciones artísticas prehelénicas y de la civilización griega antigua.
Se capacita al estudiante para analizar las obras, para que las pueda emplazar en el período en que se produjeron y las pueda relacionar con el contexto cultural de su época.
Competencias
- Historia del Arte
- Analizar con espíritu crítico a partir de los conocimientos adquiridos la obra de arte en sus diferentes facetas: valores formales, significado iconográfico, técnicas y procedimientos artísticos, proceso de elaboración y mecanismos de recepción.
- Interpretar la obra de arte en el contexto en que se gestó y relacionarla con otras formas de expresión cultural
- Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autónomía.
- Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio.
- Reconocer la evolución de la imagen artística desde la Antigüedad hasta la cultura visual contemporánea.
- Ciencias de la Antigüedad
- Expresarse oralmente y por escrito en el lenguaje específico de la historia, de la arqueología y de la filología, tanto en las lenguas propias como en una tercera lengua.
- Interrelacionar conocimientos lingüísticos, históricos y arqueológicos del mundo antiguo con conocimientos de otros ámbitos de las humanidades principalmente de la literatura, de la filosofía y del arte antiguos.
- Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía.
- Reconocer el impacto de algunos aspectos relevantes del mundo antiguo en la cultura y la sociedad contemporánea.
Resultados de aprendizaje
- Analizar las ideas artísticas sobre un fenómeno artístico en un determinado contexto cultural.
- Analizar los creadores sobre un fenómeno artístico en un determinado contexto cultural
- Analizar los receptores sobre un fenómeno artístico en un determinado contexto cultural.
- Analizar una imagen artística y situarla en su contexto cultural.
- Aplicar los conocimientos iconográficos a la lectura de la imagen artística
- Buscar, seleccionar y gestionar información de forma autónoma, tanto en fuentes estructuradas (bases de datos, bibliografías, revistas especializadas) como en información distribuida en la red.
- Definir y explicar con precisión un objeto artístico con el lenguaje propio de la crítica de arte.
- Describir con precisión el objeto artístico con el lenguaje propio de la crítica de arte.
- Distinguir las técnicas y el proceso de elaboración de un objeto artístico
- Distinguir las técnicas y el proceso de elaboración de un objeto artístico.
- Elaborar un discurso organizado y correcto, oralmente y por escrito, en la lengua correspondiente.
- Estimular la creatividad y fomentar ideas innovadoras.
- Examinar una imagen artística, distinguiendo sus valores formales, iconográficos y simbólicos.
- Explicar los mecanismos de recepción de una obra de arte antigua.
- Explicar los mecanismos de recepción de una obra de arte.
- Identificar y explicar escenas, motivos, dioses y otros personajes míticos en sus representaciones artísticas a lo largo de la antigüedad.
- Reconstruir el panorama artístico de un determinado contexto cultural.
- Reconstruir el panorama artístico de un determinado contextos cultural
- Relacionar una imagen artística con otros fenómenos culturales de su época
- Relacionar una imagen artística con otros fenómenos culturales de su época.
- Saber exponer con eficacia los conocimientos oralmente y por escrito.
- Señalar los valores formales, iconográficos y simbólicos de una imagen artística de la antigüedad clásica.
- Trabajar en equipo, respetando las opiniones ajenas y diseñando estrategias de colaboración.
Contenido
1. El arte prehelénico y la Edad del Bronce.
2. Los períodos geométrico y orientalizante.
3. El período arcaico.
4. El período clásico.
5. El período helenístico.
Metodología
- Clases teóricas.
- Aprendizaje por tareas: Elaboración de trabajos y, si procede, presentaciones en clase, a partir de la documentación bibliográfica y de otros recursos de información especializada.
- Tutoriales a través del Moodle.
- Tutorización de las actividades supervisadas y del trabajo del alumnado.
Nota: se reservarán 15 minutos de una clase dentro del calendario establecido por el centro o por la titulación para que el alumnado rellene las encuestas de evaluación de la actuación del profesorado y de evaluación de la asignatura o módulo.
Actividades
| Título | Horas | ECTS | Resultados de aprendizaje |
|---|---|---|---|
| Tipo: Dirigidas | |||
| Clases teóricas | 43,5 | 1,74 | 2, 3, 1, 4, 5, 22, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 18, 17, 19, 20, 21, 23 |
| Tipo: Supervisadas | |||
| Tutorías programadas de apoyo al aprendizaje y a la elaboración del trabajo | 5 | 0,2 | 12, 21, 23 |
| Tipo: Autónomas | |||
| Elaboración de trabajos, consultas documentales y de bibliografía, estudio personal | 70 | 2,8 | 2, 3, 1, 4, 5, 22, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 18, 17, 19, 20, 21, 23 |
Evaluación
Evidencia 1:
Ejercicio escrito (5 puntos, 50 % de la calificacion final). Nota mínima para poder hacer media: 2,5 puntos sobre 5. Si la nota es inferior, se podrá repetir el ejercicio escrito en la fecha fijada para la recuperación.
Evidencia 2:
Trabajo (3 puntos, 30 % de la calificación final). Esta actividad no es recuperable.
Evidencia 3:
Lecturas (2 puntos, 20 % de la calificación final). Esta actividad no es recuperable.
La nota final es el resultado de la suma de las calificaciones obtenidas en las tres evidencias, pero es imprescindible haber obtenido un mínimo de 2,5 puntos sobre 5 en el ejercicio escrito (evidencia 1).
El alumnado recibirà la calificación de "no evaluable" siempre que no se haya presentado a ninguna de las actividades evaluativas.
En el momento de realización de cada actividad evaluativa, el profesor informarà al alumnado (Moodle) del procedimiento y fecha de revisión de las calificaciones.
Únicamente tiene derecho a una recuperación del ejercicio escrito (evidencia 1) - en la fecha prevista por la Gestión Académica de la Facultad - el alumnado suspendido que se haya presentado a todas las evidencias obligatorias (1, 2 y 3). La nota máxima a conseguir en la recuperación es 5. La evidencias 2 y 3 no son recuperables.
En caso de que el estudiantado lleve a cabo cualquier tipo de irregularidad que pueda conducir a una variación significativa de la calificación de un determinado acto de evaluación, este será calificado con 0, independientemente del proceso disciplinario que pueda derivarse de ello. En caso de que se verifiquen varias irregularidades en los actos de evaluación de una misma asignatura, la calificación final de esta asignatura será 0.
Actividades de evaluación
| Título | Peso | Horas | ECTS | Resultados de aprendizaje |
|---|---|---|---|---|
| Ejercicio escrito | 50% | 1,25 | 0,05 | 2, 3, 1, 4, 5, 22, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 18, 17, 19, 20, 21, 23 |
| Lecturas | 20% | 10,25 | 0,41 | 2, 3, 1, 4, 22, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 18, 17, 19, 20, 21, 23 |
| Trabajo | 30% | 20 | 0,8 | 2, 3, 1, 4, 5, 22, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 18, 17, 19, 20, 21, 23 |
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