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Arte bizantino

Código: 100563 Créditos ECTS: 6

2024/2025

Titulación	Tipo	Curso
2500239 Historia del Arte	OB	3

Contacto

Nombre:: Manuel Antonio Castiñeiras Gonzalez
Correo electrónico:: manuel.castineiras@uab.cat

Equipo docente

: Manuel Antonio Castiñeiras Gonzalez

Idiomas de los grupos

Puede consultar esta información al final del documento.

Prerrequisitos

Se recomienda un conocimiento mínimo de inglés o francés para poder realizar algunas de las actividades supervisada y aútónomas. Se recuerda que la mayoría del material para trabajos y lecturas están en inglés.

La metodología docente y la evaluación propuestas en la guía pueden experimentar alguna modificación en función de las restricciones a la presencialidad que impongan las autoridades sanitarias.

Objetivos y contextualización

Contextualización:

La asignatura forma parte de la materia de Historia General del Arte Medieval, de 24 ECTS, que se compone de cuatro asigantura:, Arte en la Europa de los siglos IV al X; Arte Bizantino; Arte Romànico y Arte Gótico.

La docencia de Arte Bizantino permitirá al alumnado conocer, dentro de los fundamentos básicos de la evolución cronológica de la imagen artística, los valores formales, el significado iconográfico, las técnicas y procedimientos artísticos así como su recepción en el ámbio del mundo bizantino y de influencia bizantina. Le ayudará también a desarrolllar un sentido crítico y comparativo en relación con altras formas de expresión cultura así como un sentido geográfico y político de las diversas expresiones artísticas de Bizancio y su contribución a Eurpa, el mundo eslavo y los paises y naciones del Mediterráneo Oriental y Asia Anterior.

Objectivos:

1-Proporcionar al alumnado un buen conocimiento de las diversas manifestaciones del arte bizantino o de ámbito bizantino, con especial referencia a su evolución cronológica, formal y tipológica en los terriorios de Bizancio o de influencia bizantina.

2-Conseguir que el alumnado adquiera conocimientos de las interrelaciones entre el arte y el contexto histórico político y cultural de la societad bizantina y de sus países de influencia, así como de las diversas funciones y contenidos de la obra de arte en este período.

Competencias

Analizar con espíritu crítico a partir de los conocimientos adquiridos la obra de arte en sus diferentes facetas: valores formales, significado iconográfico, técnicas y procedimientos artísticos, proceso de elaboración y mecanismos de recepción.
Interpretar la obra de arte en el contexto en que se gestó y relacionarla con otras formas de expresión cultural
Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autónomía.
Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio.
Reconocer la evolución de la imagen artística desde la Antigüedad hasta la cultura visual contemporánea.

Resultados de aprendizaje

Analizar las ideas artísticas sobre un fenómeno artístico en un determinado contexto cultural.
Analizar los creadores sobre un fenómeno artístico en un determinado contexto cultural
Analizar los receptores sobre un fenómeno artístico en un determinado contexto cultural.
Analizar una imagen artística y situarla en su contexto cultural.
Aplicar los conocimientos iconográficos a la lectura de la imagen artística
Definir y explicar con precisión un objeto artístico con el lenguaje propio de la crítica de arte.
Distinguir las técnicas y el proceso de elaboración de un objeto artístico
Estimular la creatividad y fomentar ideas innovadoras.
Examinar una imagen artística, distinguiendo sus valores formales, iconográficos y simbólicos.
Explicar los mecanismos de recepción de una obra de arte.
Reconstruir el panorama artístico de un determinado contextos cultural
Relacionar una imagen artística con otros fenómenos culturales de su época
Saber exponer con eficacia los conocimientos oralmente y por escrito.
Trabajar en equipo, respetando las opiniones ajenas y diseñando estrategias de colaboración.

Contenido

1. Las bases del arte bizantino. -El legado de Justiniano : modelos de prestigio en arquitectura, mosaicos, artes suntuarias e iluminación. Función y estética, ceremonia y sacralidad: los iconos y el culto a las imágenes. - Arte de peregrinación en Bizancio (s.IV-X). Eulogia, Charisteria y Encolpia

2. El arte del Egipto copto Iglesia y monacato. Programas y modelos iconográficos. Arte textil. Mobiliario litúrgico. Producción de iconos y manuscritos.

3. La definición de un gran Imperio Cristiano Ortodoxo (680-843): la crisis iconoclasta y sus consecuencias. La invasión islámica: Arte Omeya y Arte Bizantino. La querella iconoclasta: ideología y sociología. El Segundo Concilio de Nicea de 787. El papel de las mujeres. Producción de mosaicos, pinturas, iconos y manuscritos.

4. El arte bizantino medio (843-1204): clasicismo bizantino y recuperación de las imágenes. El renacimiento macedonio y comneno. -Arte áulico: renovación arquitectónica de Constantinopla. -El arte de los monasterios: la planta de cruz inscrita cupulada. El modelo de Hosios Lukas. -Monte Atos. -Capadocia: arquitectura y pintura ruprestre -El segundo helenismo: cultura literaria y artes figurativas. mosaico, miniatura y marfiles. Pintura comnena: pathos y movimiento. Los programas sagrados: topografía y función.

5. El arte de Armenia. Peculiaridad del cristianismo armenio. Los reinos armenios. El reino armenio de Cilicia. La Gran y la Pequeña Armenia. -Armenia y Bizancio (siglos IX-XI): arquitectura, decoración escultórica y pintada. Aght’amar. El khatchkar. Libros y orfebrería. -La Armenia de las Cruzadas (s. XII). Las artes de la Gran Armenia (s. XIII-XV): programas constructivos y producción de manuscritos.

6. Bizancio y Occidente. -Italia, el comercio marítimo y Constantinopla: las Puertas de Bronce -Las vías de intercambioa partir de las Cruzadas y la conquista latina: el concepto de arte cruzado. -Venecia, Sicilia Normanda, Chipre y Tierra Santa. Arquitectura y artes del color: difusión de los modelos constantinopolitanos y aportación local. El tesoro de San Marcos de Venecia. Modelos bizantinos en Occidente.

7. El renacimiento paleólogo. El uso colorista de los materiales y de los motivos decorativos. Constantinopla. Salónica y Mistrá. El nuevo humanismo pictórico : narración, anécdota, mímesis y anticuarismo. El Libro del Pintor de Monte Athos. -Presencia del Arte Bizantino en España: el Skylitzes matritensis, El Díptico de Cuenca, y el Akathistos Escurialensis.

8. El arte bizantino: de los Balcanes a Rusia. Serbia, Bulgaria y Moravia. Arquitectura ruso-bizantina: Kiev y Novgorov. Moscú: la tercera Roma.Marfiles e iconos. Teófanes el Griego y Andrés Rublev.

9. La mujer y las artes en Bizancio: linaje, educación, patronazgo y devoción.

Actividades formativas y Metodología

Título	Horas	ECTS	Resultados de aprendizaje
Tipo: Dirigidas
Clase magistrales, tutorías y estudio (Temas 1-9)	120	4,8	6, 1, 2, 3, 5, 12, 7, 9, 10, 4, 11, 14
Tipo: Supervisadas
Seminarios y debates en clase	10	0,4	1, 2, 3, 12, 7, 10, 11, 14
Tipo: Autónomas
Preparación de una recensión escrita	20	0,8	1, 2, 3, 5, 7, 9, 4, 14

Lecciones magistrales, discusiones y seminarios en clase, lecturas obligatorias y reseñas de libros, ejercicios individuales.

Se reservarán 15 minutos de una clase, dentro del calendario establecido por el centro/titulación, para la complementación por parte

del alumnado de las encuestas de evaluación de la actuación del profesorado y de evaluación de la asignatura.

La metodología docente y la evaluación propuestas en la guía pueden experimentar alguna modificación en función de las

restricciones a la presencialidad que impongan las autoridades sanitarias.

Nota: se reservarán 15 minutos de una clase dentro del calendario establecido por el centro o por la titulación para que el alumnado rellene las encuestas de evaluación de la actuación del profesorado y de evaluación de la asignatura o módulo.

Evaluación

Actividades de evaluación continuada

Título	Peso	Resultados de aprendizaje
Evidencia Primera: reseña y cuestionario sobre la lectura de un libro o artículos.	20%	6, 1, 2, 3, 5, 12, 7, 9, 10, 4, 11
Evidencia segunda: primer examen	30%	6, 14
Evidencia tercera: segundo examen	50%	1, 5, 12, 13, 8, 4, 11, 14

I-Evaluación continua:

Primer examen: temas 1-2-3

Segon examen: temas 4-5-6-7-8-9

Preparación de una recensión escrita.

La calificación final será el resultado de la suma de la reseña de libro/o artículo (20%), del primer examen (30%) y del

segundo examen(50%).

Para aprobar la asignatura hay que sumar un mínimo del 50% de la puntuación total.

E/lal alumno/a que no supere el curso y tenga una nota final mínima de 3,5 podrá presentarse a una prueba de recuperación en la que se

examinará de la parte suspendida.

En lo que se refiere a la recuperación final: ésta está fijada oficialmente, pero sólo afecta a la nota de los exámenes. Quien no

haya hecho la reseña de libro o artículo no puede aprobar la asignatura.

El/la estudiante recibirá la calificación de "No evaluable" siempre que no haya entregado más del 30%de las actividades de evaluación.

En el momento de realización de cada actividad evaluativa, el profesor informará al alumnado (Moodle) del procedimiento y fecha de

revisión de las calificaciones.

En caso de que el/la estudiante cometa cualquier tipo de irregularidad que pueda conducir a una variación significativa de la calificación

de un acto de evaluación, este será calificado con 0, independientemente del proceso disciplinario que pueda derivarse de ello. En

caso de que se verifiquen varias irregularidades en los actos de evaluación de una misma asignatura, la calificación final de esta

asignatura será 0.

II-Evaluación única:

La evaluación única consitirá en una prueba escrita que sume el primer (30%) y el segundo (50%) examen: 80 % de la nota total, así como la entrega de una recensión escrita sobre un libro o artículo (20% de la nota total).

Bibliografía

La bibliografía más relevante está marcada con *

BIBLIOGRAFÍA BÁSICA

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-Inmaculada Pérez Martín, “San Salvador de Cora, ayer y hoy”, pp. 79-88.
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WEBSITES & links

Museos:

www.doaks.org (Col·lecció Dumbarton Oaks)

www.benaki.gr (Museu Benaki Atenes)

www.culture.gr (Museu Bizantí i Cristià d’Atenes)

www.alincom.com/tretiakov (Galeria Tretiakov, Moscou)

Links de arte bizantino:

-The Sveltana Tomekovic Database of Byzantine Art:

https://ima.princeton.edu/digital-image-collections/collection/tomekovic

-Byzantium 1200 (reconstruccions virtuals de monuments bizantins): http://www.byzantium1200.com/